«Разрешите представиться – Маяковский». Рецензия

Архив 20:44, 29.07.2016

28 июля в Чебоксарском камерном театре состоялся моноспектакль Игоря Милосердова «Разрешите представиться – Маяковский»

Он стал для зрителя истинным открытием. «Это Маяковский?» - спрашивает себя потрясенный зритель (точно также он восклицает «Это Чехов?» на спектакле «ЧеховТанго»). За привычными штампами, навязанными нам школьными учебниками, вдруг обнаруживается совсем другой Маяковский и не услышанные нами когда-то стихи, где каждая строчка – обнаженный нерв, любовь, страсть, страдание, удивительное понимание жизни и людей и потрясающее чувство юмора. Сам Игорь Милосердов говорит, что настоящего Маяковского мы просто не знаем. Убитый трижды «Маяковский – поэт, которого убивали трижды. - говорит режиссёр. – Первый раз – физически, когда он выстрелил себе в сердце. Его убила действительность, в которой он уже не мог существовать как поэт. Впрочем, вполне возможно, что он не сам нажал на курок - правды мы, видимо, никогда не узнаем. Второй раз его убил Сталин, собственной рукой начертавший в 1935 году: "Маяковский был и остается лучшим, талантливейшим поэтом нашей советской эпохи". С этой фразы Сталина началась советская канонизация Маяковского, которая выхолостила из него все живое. Из поэта сделали икону, мумию, его возвели на пьедестал. В третий раз Маяковского убили в конце восьмидесятых, когда сбросили с этого пьедестала, как часть наследия ненавистного времени. А между тем Сталин был прав. Именно Маяковский творил, создавал эстетику новой эпохи. Он был созвучен революции, и своими стихами строил мир, в котором большинство поэтов не находили себе места. Маяковский - созидатель, в отличие от Есенина, например». Уникальный спектакль Спектакль уникален тем, что Игорь Милосердов выступает в нём и как режиссер, и как актер и как автор текста, что на российской сцене мало кто делает. Это триединство, когда литературный материал, режиссура и актерская игра находятся в одних руках, определяет удивительную целостность спектакля, не оставляя зазоров, шероховатостей и неточностей. Текст скомпонован из автобиографии Маяковского, воспоминаний о нём и собственно поэтических строк. Эти отрывки складываются в мозаику спектакля, которая разворачивает для зрителя последовательный рассказ о поэте и его жизни. Но рассказ этот – одновременно и диалог Маяковского с его современниками, где за каждым кусочком воспоминаний о поэте следует подтверждение или опровержение из его собственных уст – поэтическое, стихотворное. Этот диалог создает немыслимое напряжение и великолепный ритм спектакля. «Я пожалел зрителя…» Игорь Милосердов признается, что первоначальный материал, который ему хотелось поместить в спектакль, составил бы почти четыре часа времени актера на сцене и зрителей в зале. «Но я пожалел зрителя», -улыбается он. Материал пришлось резать, оставив лишь самое-самое и уместив действие в полуторачасовой спектакль. Режиссура и сценография камерного театра изначально минималистична. В спектакле «Разрешите представиться – Маяковский» набор художественных средств не содержит ничего лишнего. Режиссерские решения кажутся такими простыми, такими очевидными, что невозможно себе представить, как можно было бы сделать это по-другому. Это и есть профессионализм высшей пробы. В постановке освещения и звука, в том, как использован экран, в немногочисленных деталях содержатся удивительные находки, удерживающие «нерв» спектакля, и не отвлекающие от главного – актера в круге света и произносимого им поэтического текста. Проверка на литературную чувствительность Актерская работа потрясает и завораживает. Моноспектакль – это значит, что актер каждую минуту на сцене, для него нет ни единой паузы. Работая со сложнейшим текстом и с каждой минутой усиливая эмоциональный накал, Игорь Милосердов добивается того, что полтора часа спектакля проходят на одном дыхании. Зритель уходит, потрясенный и оглушенный, с комом в горле, не в силах выразить свое впечатление от спектакля – слишком сложно подбирать слова, когда тебя захлестывают эмоции. Премьера спектакля состоялась 16 апреля 2015 года - больше года назад. За это время он сыгран более пятнадцати раз. Среди зрителей есть и такие, кто приходит на спектакль по второму разу – чтобы снова перебрать строчку за строчкой, от начала до конца блистательной и трагической жизни великого поэта. P.S. Вообще, тексты Маяковского – отличная проверка человека на некую литературную чувствительность, развитость филологических рецепторов. Услышать ритм его стихов и понимать мельчайшие оттенки смыслов при самостоятельном прочтении текста с листа дано не каждому и не сразу, потому Маяковский остается непонятен и нелюбим для многих. И именно поэтому так важно услышать стихи со сцены, где каждое слово и пауза выверены с филигранной точностью. Услышать «вживую» и в контексте, в напряжении и эмоции. Если у вас есть дети-подростки, возьмите их на этот спектакль обязательно. Марина Михайлова, специально для «Чебоксары24» Фото: Geometria